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Ahora el arte se disfruta a orillas del Calle Calle

El Museo de Arte Contemporáneo de Valdivia, perteneciente a la Universidad Austral de Chile, inicia su temporada de exhibiciones 2008- 2009 con exposiciones en las disciplinas de fotografía y pintura de artistas chilenos contemporáneos.

Los campos valdivianos se lucieron en Expomundorural santiaguina

A un poco más de un mes para que parta la temporada alta de vacaciones, las empresas campesinas especializadas en turismo rural en la Región de Los Ríos, se adelantaron y promocionan con fuerzas los destinos de la zona en la 11ª Expomundorural 2008 que hasta el domingo se desarrolla en el Parque Alberto Hurtado, Santiago, organizada por el Ministerio de Agricultura a través de INDAP.

En su primer día de apertura, el evento entrega a los visitantes una variada oferta de productos y servicios con sello campesino, donde 14 empresas locales forman parte de una experiencia que reúne a los emprendimientos más competitivos del país. Todas ellas pasaron por

¡De lujo! En el MAC se exponen los mejores diseños contemporáneos

La invitación es a visitar la muestra que recogió toda la historia del diseño contemporáneo. La exposición, aporte de la empresa Interdesign, es un reconocimiento al importante lugar que ha tomado el diseño en nuestras vidas.

Llega a Valdivia toda la Electrográfica cultural de Alexander Sutulov

Desde el martes 02 de diciembre, la comunidad de Valdivia podrá disfrutar en el Museo de la Exploración R. A. Philippi (Campus Cultural en Isla Teja) de la obra del artista nacional Alexander Sutulov, quien a través de su trabajo conecta la tradición y la historia con las nuevas tecnologías y las impresiones digitales.

"Tierra de la Frontera" se denomina la muestra que el artista presentará en el museo de la UACh, obra que forma parte de un proyecto mural que abarca tanto los rasgos étnicos como la morfología de la flora nativa chilena. Tomando como contexto la palabra Chile -"donde la tierra comienza y donde la tierra termina"-, la composición general se divide, cada dos paneles verticales, en 3 áreas principales. En una lectura de izquierda a derecha, se puede apreciar la cultura atacameña del norte, luego la zona central representada por la cultura mapuche y finalmente, la zona austral con énfasis en la Patagonia o Tierra del Fuego.

Las imágenes exhibidas tienen referencia con árboles nativos chileno como sería el caso del roble chileno, arrayán, araucaria y coihue que han sido intencionalmente entrelazados con el objetivo de insinuar siluetas que han marcado y caracterizado un paisaje hasta nuestros días. Pese a que cambios substanciales se han producido desde las primeras exploraciones en el siglo XIX, un sentido de nostalgia desprende este emplazamiento único que identifica una remota y particular geografía.

Desde un punto de vista formal, la encrucijada entre un grabado tradicional de tono continuo y una pintura digital con imágenes de segunda generación, crean un pináculo del lenguaje gráfico donde coincidentemente se produce una "panícula floral" caracterizada por un movimiento y una línea que se regenera continuamente.

Esta muestra estará abierta al público hasta el mes de enero, en los horarios de atención de verano del museo: lunes a domingo de 10:00 a 20:00 horas.

Alexander Sutulov

Alexander Sutulov nació en Concepción en 1962. Estudió en el Instituto de Arte Contemporáneo en Santiago desde 1980 a 1984. Continuó sus estudios de arte en la Universidad de UTA, Estados Unidos, desde 1985 a 1987, especializándose en pintura, dibujo, grabado y escultura.

Entre 1988 y 1989, trabajó y colaboró en las cooperativas de artistas Art Spaces y Stonehenge, donde se especializó en la labor escultórica en cerámica, porcelana, madera y metal. Posteriormente trabajó como artista independiente en el Departamento de Grabado de la Universidad de Nuevo México, Estados Unidos desde 1990 a 1992, donde pudo experimentar y perfeccionar distintas técnicas de grabado tales como: intaglio, xilografía, serigrafía, litografía y monotipo.

Continuando su trabajo de artista gráfico, se especializó en el uso de diferentes técnicas de foto-transparencia con panchas litográficas en el taller Black&Blue Press, Golden, Nuevo México y paralelamente formó el taller Sutulov Geinger en Albuquerque, desde 1992 hasta 1994.

Entre 1994 y 1996 divide su tiempo entre Estados Unidos y Chile donde introduce técnicas de arte digital en su trabajo gráfico junto con producir sus primeros murales digitales en San Diego California.

A partir de 1990 ha presentado numerosos trabajos en seleccionadas exposiciones grupales e individuales en argentina, Australia, Canadá, Chile, Corea, Eslovenia, Estados Unidos, India, Inglaterra, Italia, México, Japón, Taiwán y República Dominicana.

Desde su regreso a Chile en 1994, ha desarrollado diversos proyectos artísticos entre los que se destacan la escultura energía Gasco, emplazado en el edificio corporativo de dicha empresa, y el Mural Historia de la Minería Chilena inaugurado en agosto el 2005 en el nuevo edificio de Ingeniería Metalúrgica de la Universidad de Concepción.

Actualmente está desarrollando proyectos de artes visuales orientados a espacios institucionales y corporativos que comprenden el emplazamiento de obras públicas, tales como esculturas, murales digitales, proyectos de diseño integral y arquitectura de interior. Como extensión y complemento de sus proyectos públicos y culturales, el taller del artista se especializa en la producción de pinturas digitales, ediciones limitadas, desarrollo de proyectos de imagen corporativa, proyectos editoriales integrales, animaciones digitales y diseño de sitios web.

Fotografía: Sitio Web Alexander Sutulov

Hoy es la Fiesta de la Cultura Japonesa y llega con todo

Artes marciales, comida japonesa, caligrafía, origami, poesía, exposiciones de ikebana, bonsai y ceremonia del té son algunas de las actividades que se podrán apreciar.

La iniciativa, se desarrolla desde las 09:30 horas de hoy en las dependencias del Edificio de la Dirección de Asuntos Estudiantiles (DAE), Campus Isla Teja. En años anteriores se han realizado exhibiciones similares, pero en esta ocasión se busca una mayor integración de la comunidad y una mayor participación del público.

El programa de actividades contempla exhibiciones de artes marciales, comida japonesa, caligrafía, origami, poesía,

Este verano hay panoramas de sobra en Valdivia

Hasta fines de marzo tanto turistas como valdivianos podrán disfrutar de 7 exhibiciones de artistas nacionales en diversas disciplinas del arte contemporáneo. La invitación es a visitar los espacios de la ex cervecería Anwandter, hoy MAC- Valdivia, UACh.

El Museo de Arte Contemporáneo, dependiente de la Universidad Austral de Chile inaugurará este martes 6 de enero a las 20:00 horas su temporada de verano 2009 (enero- marzo) con 7 muestras de artistas chilenos que trabajan en las disciplinas de pintura, escultura, instalación y multimedia.

Título: "Discovering Identity"

Artista: Nathalie Braun Barends

País: Chile /Alemania

Técnica: Instalación/ Multimedia

Espacio: Bóveda I

Reseña:

Esta es una instalación de luz multimedia y multidimensional de una colección de imágenes, fotografías, proyecciones de video y objetos, cuyo contenido se basa en la mezcla de pasado, presente y futuro. Es una especie de "almacén de memoria" con imágenes fotográficas que flotan en el espacio, que poco a poco aparecen rítmicamente en los campos de color cambiante de la luz y que luego desaparecen nuevamente. La muestra será un homenaje de esta artista chileno- alemana a su abuelo Werner Barends quien es un ingeniero e inventor que ha influido de manera decisiva en su vida y creación artística.

Título: "El espíritu de la madera"

Artista: Osvaldo Peña

País: Chile

Técnica: Escultura

Espacio: BóvedaII

Reseña:

Peña aprovecha las texturas de la madera, trabajándola artesanalmente, es decir, predominando el resultado más bruto posible. Esta exposición presenta una selección de esculturas elaboradas estos últimos años. Mañío, Ciprés de las Guaitecas, Coihue, son las maderas que emplea para constituir figuras humanas, tema central de esta propuesta. No obstante, estas esculturas proponen no una representación en sí misma, sino un medio para hablar de otras cosas; así asociada a elementos simbólicos. El artista plantea situaciones que pretenden generar estados en que las personas vuelvan a ocupar un sitio en la naturaleza y a recordar que siguen perteneciendo a ella.

Título: "Homenaje": Colección Polincay – Galería Trece

Artista: Colectiva de pintores chilenos contemporáneos

País: Chile

Técnica: Pintura

Espacio: Roberto Edwards

Reseña:

Colección que reúne los trabajos pictóricos de artistas chilenos contemporáneos de gran trayectoria tales como Gracia Barrios, José Balmes, José García de la Sierra, Ulrich Well, Bororo, Sammy Benmayor, Matías Pinto, Gastón Laval, Jorge Milosevic, entre muchos otros más. El nombre de la exposición recae en un homenaje al destacado pintor nacional, recientemente fallecido, Pablo Domínguez de quien también se exponen trabajos.

Título: "Lobos"

Artista: Iván Daiber

País: Chile

Técnica: Mixta

Espacio: Costanera Cultural

Reseña:

Lobos es una propuesta plástica para intervenir el borderío de la Costanera Cultural.

Ésta utiliza las imágenes de parte de la fauna mamífera del Calle Calle. Se trata de media docena de lobos marinos confeccionados en fibra de vidrio y resina. Su forma está dada por desechos: tarros, baldes, latas, botellas, plásticos, papeles y otros, que a veces se hacen visibles. Son los desechos con que seguramente conviven estos mamíferos.

Esta intervención quedará dispuesta en el costado norte de la explanada formando una pequeña lobera relacionándose en forma lúdica y directa con el visitante.

Título: "Requiem"

Artista: Eduardo Martínez- Bonati

País: Chile

Técnica: Dibujo / Pintura / Grabado

Espacio: Juan Downey

Reseña:

Requiem es una exposición que deambula por los ejercicios de memoria, por la búsqueda dolorosa de la imagen simbólica. A través de gestos gráficos, Bonati, delimita el territorio de la memoria colectiva, y recupera para nosotros la visualidad del dolor como discurso ético y como acto de reparación simbólica.

Título: "Barroque"

Artistas: Nicolás Quintano/ José Pedro Godoy

País: Chile

Técnica: Pintura

Espacio: Francisco Smythe

Reseña:

Muestra colectiva de estos dos artistas emergentes que coinciden en sus propuestas es la esencia Barroca, tanto en lo escenográfico de Godoy, como lo recargado en los trabajos de Quintano. Éste muestra la abstracción de referentes concretos como el paisaje y el pliegue textil, empleando técnica y el material con el fin de acercar la imagen al realismo fotográfico.

En tanto Godoy, presenta en una de sus obras, un espacio artificioso y diminuto del acuario presentado como telón de fondo y/o paisaje posible. El interés de este artista radica en explorar las posibilidades tanto técnicas como expresivas que entrega la pintura y su capacidad de diálogo con la realidad, entregándole nuevas miradas.

Título: "Obra Plástica"

Artista: María Jesús Seguel

País: Chile

Técnica: Escultura

Espacio: Galería Transversal

Reseña:

Consiste en esculturas principalmente de mujeres en diferentes posiciones, modeladas en plástico derretido. El tipo de plástico utilizado fue el polietileno, el cual fue obtenido mediante la recolección de láminas y pedazos de diversos tipos y texturas, desechados en basureros, centros comerciales y mercados de productos industriales. Así, el material fue reciclado en el proceso de creación. Se le otorga especial importancia a la materialidad plástica de la cual están compuestas las obras. La cual nos evoca una toxicidad y recuerda la serialización industrializada actual, como así también de lo cotidiano e indispensable que se ha transformado el plástico en nuestra vida diaria. Se realza la constitución de un cuerpo humano por un material del que se usa y abusa a diario, permitiéndonos transitar entre el exterior e interior de la obra

Nuevos horarios:

10:00 a 14:00 horas

16:00 a 20:00 horas

Tarifas:

Adultos: $1200

3ª edad: $600

Estudiantes: $600

Estudiantes UACh y niños: entrada liberada

Socios Club de lectores: $600

Este domingo puedes ser parte de un día de camping, fiesta y unidad

Este domingo 11 de Enero se celebrará como ya es tradicional en nuestro país, la Fiesta de los Abrazos, la cual pretende reunir a todos aquellos que dedican su vida a las luchas por una sociedad mas justa, pero esta vez en una instancia de celebración llena de alegría, abrazos de reconocimiento y UNIDAD.

La actividad se desarrollará desde las 12 del día de este domingo en la zona de picnic del parque Saval y contará con música, juegos y exposiciones.

Se realizará un asado a la hora de almuerzo, al cual para inscribirse deben

Dibujos sobre piedras gigantes son la atracción de esta semana

Este jueves 5 comienza la décimo cuarta versión del Simposio Internacional de Escultura de Valdivia, organizado por la CCM. Durante 10 días, artistas de Alemania, Francia, Argentina, Uruguay, Brasil y Chile trabajarán en la creación de esculturas de gran formato en el parque Saval.

Las asombrosas bóbedas del MAC están abiertas durante todo febrero

Dentro de los panoramas que se pueden realizar en Valdivia este verano hay uno que sin duda no puede faltar. El Museo de Arte Contemporáneo, dependiente de la Universidad Austral de Chile se encuentra exhibiendo 7 muestras de

Estudiante de Antropología expone en la Ainilebu hasta el 10 de abril

El joven estudiante Pablo Mesas Opazo presenta sus obras en la Sala Ainilebu de la Corporación Cultural Municipal (Av. Prat 549). La propuesta estética se basa en una historia antigua sobre un profeta del antiguo testamento que se manifiesta en la fusión del indígena y el español.

La exposición que retrata 70 años de historía a través de fotografías

La muestra también será abierta durante el Día del Patrimonio Cultural, el domingo 31 de mayo. En la sala Ainilebu de la Corporación Cultural Municipal de Valdivia (CCM) fue inaugurada la exposición “70 años del Foto Cine Club / Itinerancia Sur”. La muestra incluye 60 fotografías seleccionadas en el marco del proyecto Fondart Nacional que permitió celebrar al FCCH sus siete décadas de vida en el 2007.

Los trabajos presentados en la exposición corresponden a tomas realizadas entre 1937 y 2007. Las fotografías fueron hechas por miembros del Club, entre los cuales se cuentan Bob Borowitz, Luis Cousiño McIver, Oliver Hartley, Eduardo Labbé y el mismo Lincoyán Parada.

Varios de sus exponentes eran avezados fotógrafos, pero otros modestos trabajadores o dueñas de casa que

¡Apúrate! Hasta el lunes puedes postular al conocido Salón de Otoño

Durante una semana, la CCM recepcionará las obras de creadores que deseen participar en la versión número 23 de su Salón de Otoño. La invitación está dirigida a creadores de la comuna que deseen exponer sus obras en la muestra colectiva que inaugurará este 3 de junio en